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《特斯拉财报在一个季度内恶化了》 表面数据: 营收季度增长26.13%,这看起来很好哦 可以,EPS和净利润季度跌幅20%左右 毛利从Q1的21.2%下跌到Q2的16.8% 这无不昭示着tesla在糟糕的生意中,遇到了惨烈的竞争 特斯拉陷入日本车那样的困境,以价换量 更可怕的是现金流, Capex从Q1的25亿,猛增到Q2的58亿 自由现金流从Q1的14亿,转入Q2的负11亿 在这种情况下,管理层还确认了26年250亿的Capex,要驼债了 另外利润表中,如果抛去一次性的投资浮盈 可以说是,现金流和利润率双杀 昨天,谷歌这头现金奶牛在利润率提升的情况下,就因为利润救不了自由现金流而暴跌 而今Tesla这种信仰股,本来就没多少钱, 现金流还转负 tesla的报表,在一个季度内明显地恶化了 短期必杀了 站在中国用户的角度看 特斯拉造的汽车、fsd、机器人,护城河都不宽 甚至起家的纯电汽车销量被BYD击败了 是罕见的技术有先发优势,但产品销量落后的铁憨憨 特斯拉的确在超前地推动人类生活方式的改变 这不意味着tesla在产业中吃到最大的果实 要和巴拉特的国家意志竞争的 你的竞争对手不是某个具体的公司,而是某个国家意志 这是好是坏呢? 从财务角度看,Tesla的估值始终是带着Musk魔法的 但Musk最近搞了拆分盘SpaceX啊 Musk同时操两个盘子,两个盘子都虚弱 因为信仰者就那么多呢 同样的故事在币圈上扬的无数次 至于外界分析师所言的:油价暴涨带来通胀压力 + 美债收益率上升压制高估值科技股 傻哥倒觉得是次要因素 尤其油价暴涨,甚至能促进电车的销量 另外Robotaxi与Optimus的进度,财报之前市场就知道不理想了。 Robotaxi的量,官网上都有显示的,不足以惊到市场的。
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一个观点 周星驰 这一生,都在传播童年贫穷留给他的创伤,没有治愈,只是传播。 周星驰:从喜剧之王,到一座孤岛 1980—1988:没有人托举他的年代 1982年,周星驰拉着梁朝伟一起报考TVB艺员训练班。 梁朝伟考上了,周星驰落榜,最后靠人说情,才进了夜间训练班。 毕业以后,梁朝伟很快成为“无线五虎”,周星驰却被分去主持儿童节目《430穿梭机》,一做就是将近五年。 那几年,他一直在等一个真正的角色。 跑龙套时,他在《射雕英雄传》里演一个宋兵,出场没多久,就要被梅超风一掌打死。 他问导演:能不能先用手挡一下,再死? 导演直接拒绝。 一个龙套,按照要求死就行了,哪来那么多想法。 十几年后,周星驰把这段经历原样放进《喜剧之王》。 那时候的他,没人听他说话,也没有资格决定自己怎么死。 这段经历,后来成了理解周星驰的一个关键。 他太知道被人轻视是什么感觉。 也正因为如此,一旦拥有了决定权,他就再也不愿意把权力交给任何人。 1988—1990:李修贤,第一个托住他的人 1988年,李修贤选中周星驰,出演《霹雳先锋》。 周星驰凭这个配角,拿下第25届金马奖最佳男配角。 这是他第一次真正被电影圈看见。 随后,他签进李修贤的万能影业。 李修贤给了他进入电影圈的机会,也给了他最早的一纸合约。 问题是,这份合约签在周星驰成名之前。 1990年,《赌圣》上映,票房超过4100万港币,打破香港电影票房纪录。 周星驰一夜之间,从儿童节目主持人,变成整个香港最值钱的男演员。 但他的合约,还是那个不值钱时签下的低价约。 流传最广的版本是,李修贤按照旧合约,把周星驰外借给其他片商。 片商支付的是巨星价格。 周星驰拿到的,却还是合约里的固定收入。 中间的差价,归公司。 站在李修贤的角度,当初是自己承担风险,签下一个没人要的儿童节目主持人。现在演员走红,公司按照合同赚钱,天经地义。 站在周星驰的角度,观众买票,是因为周星驰。 既然市场已经用票房证明了他的价值,为什么还要按照过去的低价,把大部分利益交给公司? 这也是周星驰此后几十年反复出现的矛盾: 别人认为,自己给过他机会,承担过风险,因此有资格分享成功。 周星驰则认为,成功发生之后,过去的投入都已经不重要了。 真正让项目赚钱的人,是他。 约满以后,周星驰离开。 恩师变成仇人。 李修贤此后二十多年,多次公开批评周星驰忘恩负义。 两人再无合作。 周星驰第一次证明了,只要自己足够值钱,就可以摆脱旧的利益关系。 他也从这次经历里学会了一件事: 不能让别人控制自己的合约, 不能让别人借自己的名字赚钱, 钱必须掌握在自己手里。 1990—1995:永盛给了他最好的时代,他却不愿意永远给别人打工 离开李修贤以后,周星驰进入向华强、向华胜兄弟的永盛体系。 永盛接住了周星驰最值钱的几年。 《赌侠》《整蛊专家》《逃学威龙》《鹿鼎记》《武状元苏乞儿》,一部接着一部。 1992年,香港年度票房前五名,全部是周星驰主演: 《审死官》《家有喜事》《鹿鼎记》《鹿鼎记2》《武状元苏乞儿》。 这一年,被称为“周星驰年”。 但票房越高,周星驰越难接受自己只是一个演员。 投资方认为,电影是一个完整系统,公司出钱,找导演,组织剧组,安排发行,承担亏损风险。 周星驰只是其中最重要的演员。 周星驰却越来越认定: 导演可以换,编剧可以换,投资人也可以换。 真正不能换的,只有周星驰。 既然观众买的是“周星驰”三个字, 他就不愿意只拿演员片酬。 他要改剧本,要决定表演,要控制镜头,要参与分账。 还要决定最终的电影应该是什么样子, 问题很快从投资方蔓延到导演。 杜琪峰执导《审死官》,拿下1992年香港票房冠军。 第二年,两人又合作《济公》,结果《济公》票房和口碑都不理想,片场也不断发生冲突。 杜琪峰后来公开表示,不会再和周星驰合作。 王晶与周星驰合作过十余部电影,最后同样分道扬镳。 王晶后来在访谈中反复表达过类似的判断: 周星驰的才华是真的,难相处,也是真的。 所谓难相处,并不只是脾气不好。 更核心的问题是,周星驰很难承认一部成功的电影,是由很多人共同创造的。 电影不好,他会认为是导演、编剧、演员没有执行好。 电影成功,他又会认为,是自己把所有人的能力组织了起来。 最后的功劳,仍然应该归他。 1994年,周星驰成立彩星公司。 他的第一个项目,是与西安电影制片厂合拍,由刘镇伟执导的《大话西游》。 上下两部电影,在当年票房惨败,彩星公司随之倒闭。 这是周星驰第一次自己当老板。 也是他第一次发现,拥有全部控制权,不等于一定成功。 几年以后,《大话西游》通过盗版VCD和内地高校传播,逐渐成为一代人的文化记忆。 但后来的封神,救不了当年的公司。 与永盛续约谈崩以后,双方彻底分开。 1996年,周星驰重新成立星辉公司,首部作品是《食神》。从此以后,他不再满足于做一个高片酬演员。 他要做老板,要掌握公司,掌握版权,掌握电影, 也掌握最后的利益分配。 多年以后,向太陈岚在《美人鱼》上映前夕连续发表长文,公开炮轰周星驰。“没有向家,就没有周星驰”的说法,也由此反复被提起。向太认为,他们给了周星驰最重要的平台。 周星驰不这样看,在他的逻辑里,永盛不是成就了他,是他用自己的票房,成就了永盛。 这也是他后来所有合作关系的底层逻辑: 别人给他的机会,他会记得一段时间,但只要项目成功,他就会迅速认定,真正创造价值的人是自己。 2001:林小明承担了风险,周星驰却不愿意继续分收益 香港电影进入低潮以后,周星驰筹备《少林足球》。 “功夫加足球”,再加上大量特效,在当时并不是一个稳妥项目。成本高,风险大,题材也怪。 寰宇老板林小明愿意投资,相当于在周星驰最需要资金的时候,押了一次重注。结果,《少林足球》以6073万港币,再次打破香港电影票房纪录。 影片横扫第21届香港电影金像奖七项大奖。 周星驰一人拿下最佳电影、最佳导演、最佳男主角。 黄一飞凭借“大师兄”一角,拿下最佳男配角。 电影拍摄时,为了完成被酒瓶砸头的镜头,黄一飞据称被真酒瓶砸了几十次。 这也是周星驰工作方式的一个缩影。 为了最后的效果,他可以让演员不断重来。 因为在他看来,作品最重要。 至于演员付出了多少、剧组承受了多少,都是完成作品必须支付的成本。 《少林足球》大卖以后,真正的矛盾才开始。 电影不只有院线票房,还有海外版权、录像带、DVD、电视播放、游戏、动画和其他衍生价值。 林小明认为,自己承担了前期投资风险,当然应该继续分享电影成功后的长期收益。 周星驰却认为,《少林足球》之所以能成功,核心是自己的创意、导演、表演和名字。 钱虽然是林小明出的,但真正把钱变成价值的人,是周星驰。 于是双方围绕海外版权和收益分配发生争议,最终对簿公堂。林小明公开表示,不会再有下一次合作。 这件事最能说明周星驰所谓“吃独食”的本质。 他不是简单地喜欢钱,而是始终认为,别人对项目的贡献,都可以计算成成本。 投资人出了钱,应该获得有限回报, 演员出了力,应该获得片酬, 编剧写了剧本,应该获得稿费, 武术指导设计动作,应该获得服务费。 但电影真正长期产生的价值,包括版权、IP、衍生开发和品牌溢价,最终应该属于他。 因为他认为,离开周星驰,这些东西根本不值钱。 这种逻辑对他自己当然有利, 但对合作方来说,等于他们陪他承担最危险的第一程。 项目一旦成功,后面的利益,他就不想再分了。 《少林足球》也是吴孟达与周星驰合作的最后一部电影。 当时没人知道,这会是最后一部。 2004:《功夫》登上巅峰,出钱的人、出力的人,最后都没有留下 《少林足球》之后,周星驰找到了哥伦比亚电影公司。 哥伦比亚参与投资和海外发行,让《功夫》获得了当时华语电影中罕见的制作规模。 动作导演最初是洪金宝,洪金宝带着自己的武术团队进入剧组,拍摄几个月后,洪金宝离开。官方说法,是档期和健康问题。 流传更广的版本是,周星驰不断推翻已经设计好的动作,反复要求修改,洪金宝和武术团队无法忍受这种工作方式。洪金宝后来公开说过,不会再与周星驰合作。 袁和平随后接手。 周星驰请洪金宝,是因为需要洪金宝的能力。 但他又不可能真正把动作部分交给洪金宝决定。 在周星驰的电影里,所有人都可以是专家。 但最后的专家,只能是周星驰。 别人可以提供方案,周星驰负责推翻。 别人可以完成执行,周星驰负责判断。 一旦电影成功,观众记住的也不会是洪金宝、袁和平或者动作团队。 只会记住周星驰的《功夫》,这就是他的强大之处。 也是所有合作关系最危险的地方。 《功夫》最终在香港拿下6100多万港币,第三次刷新周星驰自己的票房纪录。 全球票房约一亿美元,并拿下金像奖、金马奖双料最佳影片。但电影成功以后,哥伦比亚与周星驰的后续合作也没有真正延续。 《功夫2》喊了很多年,始终没有正式开拍。 一个理论上只要启动就具有巨大商业价值的续集,被一拖再拖。 原因当然不只有分账,但分账、版权和控制权,一直是绕不开的问题。 别人愿意出钱,是为了分享成功。 周星驰需要别人出钱,却不愿意在成功以后,长期分享最值钱的部分。 吴孟达原本在《功夫》中有角色。 因为SARS导致拍摄延期,他已经接了其他工作,最终错过。 此后,两人再也没有等到档期真正对上的一天。 吴孟达生前反复澄清,两人没有不和。 他还说过:他没退休,我没死,就还有机会。 2021年2月27日,吴孟达因肝癌去世。 周星驰亲自前往灵堂,机会没有了。 同一时期,周星驰原来的创作班底也在不断散场。 刘镇伟、李力持、谷德昭、曾谨昌,这些曾经与他共同署名剧本、导演和创作的名字,从2000年代开始,陆续从周星驰电影的片头字幕里消失。 罗家英、苑琼丹、黄一飞,各自离开,各自谋生。 长期留在星辉,至今仍公开替周星驰说话的,只剩田启文等极少数人。 这些人为什么走,不能简单归结为一件事。 有人是创作分歧, 有人是利益矛盾, 有人只是各自发展。 但所有人加在一起,呈现出的结果很清楚: 周星驰越来越成功, 周星驰电影里的老面孔,却越来越少, 因为在周星驰的体系里,任何人都可以被替换。 只有周星驰本人不能被替换。 编剧、演员和签约艺人:钱不多,他也不愿意多给 周星驰对大资本的分账敏感, 对小合作方的钱,同样敏感。 按照流传的说法,编剧司徒卓汉曾经向周星驰报出十五万港币稿酬,周星驰只愿意支付十万。 十五万和十万,对一部商业电影而言,根本不是决定性成本。 但周星驰仍然要压价。 因为在他的创作逻辑里,编剧写出的只是初稿。 真正决定笑点、表演、节奏和最终成片的人,还是他。 既然剧本最后还要由他修改,编剧就不值那么多钱。 梁小龙出演《功夫》里的火云邪神后,一度签进周星驰旗下公司。 梁小龙后来公开表示,签约之后,很多演出工作依然需要自己寻找,公司却仍要从收入中抽佣。 从公司的角度,签约艺人、管理经纪事务,抽佣是行业惯例。 从梁小龙的角度,公司没有提供足够资源,工作是自己找的,却还要拿走三成。 这也是周星驰利益逻辑的另一面: 别人的钱,他会计算得非常清楚。 自己的责任,却未必按照同样严格的比例计算。 项目需要艺人时,艺人是公司资产。 艺人需要资源时,公司却未必能真正托住他。 吴孟达、梁小龙、黄一飞、罗家英、苑琼丹,这些人共同构成了周星驰电影最被观众记住的世界。 但在商业结构里,他们大多只是演员。 拿片酬,完成角色。 电影之后几十年持续产生的品牌价值,最终仍然归属于“周星驰电影”。 周星驰保留了最大的长期价值, 其他人拿走的是一次性收入。 这当然符合很多电影项目的商业规则。 但当一个创作者长期把所有合作都处理成一次性交易,最后得到的也只能是一批又一批一次性合作的人。 2008—2015:退出主演以后,他开始直接与资本争钱 《长江7号》于2008年上映,这是周星驰最后一部主演的电影。此后,他逐渐退到幕后。 2013年,《西游降魔篇》上映,票房12.46亿元,成为年度华语片冠军。 电影成功以后,周星驰旗下崴盈投资依据一份“票房超过5亿元后阶梯分红”的补充协议,向华谊追讨8610万元。 周星驰方面认为,王中磊曾经答应,电影票房达到相应规模后,给予额外收益。 华谊则认为,相关协议没有正式签署,也没有经过上市公司的有效决策程序,因此不能生效。 双方最终进入诉讼。 2014年至2015年,两审结果,周星驰方面均败诉。 这件事的重点,不只是8610万元到底该不该给。 而是《西游降魔篇》已经取得了空前成功。 正常情况下,一次成功合作,应该成为下一次合作的基础。 到了周星驰这里,却再次变成分钱时的决裂。 华谊承担了投资和发行风险,电影大卖以后,周星驰认为,原来的收益还不够。 因为票房超过预期,自己的价值也应该重新计算。 问题在于,资本的逻辑是: 亏损时,按照合同承担。 盈利时,也按照合同分配。 不能电影亏了,投资人认账。 电影赚了,核心创作者又要求重新谈价。 周星驰的逻辑则是: 合同签署时,没人知道电影会这么成功。 既然成功主要来自我的创作和品牌,原来的分配方式就低估了我的价值。 两套逻辑,都能自圆其说。 但对于合作关系而言,结果只有一个: 项目越成功,双方越容易翻脸。 后来,周星驰与徐克合作《西游伏妖篇》,阿里影业等公司参与投资。 电影票房达到16.5亿元,但口碑平平。 周星驰与阿里影业也没有由此建立长期稳定的合作。 资本换了一家又一家,矛盾却总是相似。 因为周星驰需要的,不是普通投资人。 他需要的是愿意出钱,却不干涉创作;承担风险,却不过多分享收益;项目出现问题时负责兜底,项目成功以后又接受周星驰拿走最大价值的人。 (凯子???) 2016:《美人鱼》赚到顶峰,他又想把下一轮利益留给自己 2016年,《美人鱼》上映 影片获得18亿元保底发行,最终票房达到33.9亿元。 这是中国电影史上第一部票房突破30亿元的电影。 纪录一直保持到第二年的《战狼2》。 《美人鱼》的成功,再次证明周星驰的名字拥有巨大的市场价值。 也再次放大了他与合作方之间最根本的矛盾。 资本认为,自己承担了保底、投资、宣传、发行和市场风险,因此应该分享项目成功。 周星驰则会认为: 电影能卖到33.9亿元,归根结底,是因为观众相信周星驰。 光线等合作方在第一部中参与投资和发行。 到了《美人鱼2》,原来的合作结构没有延续。 第一部成功以后,周星驰认为合作方分走的利益太多。 于是第二部不再按照原来的结构合作,而是重新组织资金和制作,希望把更多版权、控制权和收益留在自己的体系中。 第一部风险最大时,大家一起承担。 等IP已经被验证,续集理论上更容易赚钱,原来的合作方却被换掉。 从周星驰的角度,他是在收回本来就属于自己的价值。 从合作方的角度,这等于陪他走过最危险的一程,等到真正可以稳定赚钱时,却被踢出了牌桌。 同期,新文化传媒以13.26亿元,收购周星驰旗下PDAL公司51%的股权。 周星驰签下对赌协议: 数年内,公司净利润合计超过10亿元。 如果没有完成,他需要自掏腰包补足。 周星驰拿到了巨额资金,也把未来作品变成了必须完成的业绩。 对赌从资金,变成枷锁。 《西游伏妖篇》票房16.5亿元,口碑一般。 《新喜剧之王》于2019年上映,票房6.24亿元,被不少观众视为赶工交差。 业绩仍然没有达到预期。 过去,周星驰总想把更多利益留给自己。 到了对赌阶段,他终于拿到了更完整的资本收益。 代价是,资本也用最直接的方式,把利润指标压在了他身上。 《美人鱼2》:想把更多东西抓在自己手里,最后所有人的钱都被困住了 《美人鱼2》于2018年3月在深圳低调开机。 此后,项目陷入漫长的后期。 初始成本据称约4亿元,因为多次补拍、特效重制和利息累积,据称总成本已经超过7亿元。回本线也被推高到24亿元左右。 投资人刘央曾公开抱怨,自己投入巨大,项目多年没有上映,资金长期被压,直言被“拖惨了”。 片中两名男艺人先后成为劣迹艺人,相关戏份需要删除、替换。还传出过AI换脸、重新配音等处理方式。 2021年,影片在深圳进行大规模补拍。 2022年,又因疫情等原因重拍部分场景。 此后,补拍和后期调整反复传出。 豆瓣页面上的上映日期,一度写到“2028,未定”。 这部电影最讽刺的地方在于: 周星驰一直希望减少别人对项目的分配,增加自己对投资、版权、制作和收益的控制。 但当原来的合作结构被拆掉,更多事情掌握在自己手里以后,他并没有证明,自己能够稳定地管理一部如此庞大的商业项目。 项目规模越大,越不能只靠一个人的审美和意志运行。 周星驰想少分一点给别人。 最后却可能让所有人都分不到。 这就是“吃独食”走到极端后的结果: 不是一个人赚得更多。 而是一桌饭放到发霉,谁也吃不上。 前女友于文凤:连最长的一段感情,最后也在法庭上算账 于文凤曾经是周星驰交往时间最长的女友之一,也长期参与他的投资和资产管理。 两人分手多年以后,于文凤起诉周星驰,追讨约7000万港币的投资分红。 于文凤方面认为,双方曾经存在收益分配约定。 周星驰方面则认为,相关承诺并不构成具有法律效力的合同义务。 2021年,法院判周星驰胜诉。法律上,周星驰赢了。 但这件事仍然延续了他人生中最熟悉的结局: 关系开始时,双方谈感情、信任和共同利益。 关系结束时,双方拿出合同、承诺和分账比例,在法庭上计算每一分钱。 朋友如此。投资人如此。合作公司如此。 连最长的一段感情,最后也是如此。 短剧与旧IP:团队散了以后,只剩“周星驰”这个名字还能反复变现 《新喜剧之王》以后,周星驰多年没有正式上映新的导演长片。他开始进入短剧领域。 《金猪玉叶》《大话大话西游》等项目,都把“周星驰”放在宣传的中心。 由周星驰发起, 周星驰监制, 周星驰把关, 周星驰作品。 但周星驰本人不出演。 过去那些编剧、导演、配角和创作班底,也基本不在。 剩下的是一批新人,按照所谓“周星驰式喜剧”进行表演。 结果并不理想。 因为周星驰电影最不可复制的部分,从来不是几个桥段,也不是几句台词。而是周星驰本人,加上一整套长期磨合出来的创作共同体。 现在,他保留了“周星驰”这个最值钱的品牌。 却失去了共同创造这个品牌的人。 于是,他只能继续使用过去的IP。 《大话西游》 《喜剧之王》 《少林足球》 这些作品的价值,被一遍又一遍重新调用。 当年共同创作的人散了。 作品留下的长期品牌价值,却被集中到周星驰一个人的名字下面。 2026年7月11日:《功夫女足》,又一次把旧情怀端上桌 2026年7月11日,周星驰执导的《功夫女足》上映。 这是他时隔七年推出的新导演电影。 也是《少林足球》上映25周年后的精神续作。 周星驰本人没有正面出镜,只在片尾彩蛋中留下一个背影。 影片首日票房突破2亿元,并刷新中国影史暑期档首映日场次纪录。 还是足球,还是功夫,还是小人物,还是逆袭, 还是在调用《少林足球》的记忆。 但当年真正共同创造《少林足球》的人,已经不在了。 林小明不在。吴孟达不在。 原来的演员、编剧、武术团队和香港电影工业环境,也不在。 周星驰保留了最核心的IP。 也保留了最终的控制权。 但IP并不是一个人的回忆。 《少林足球》之所以成为《少林足球》,不只是因为周星驰。 周星驰始终认为,自己是那个最不可替代的人。 这当然没错。 但他进一步认为,既然自己不可替代,其他人的贡献就可以被低估,可以被压价,可以被替换,可以在成功以后少分一点。 这才是他几十年合作关系不断断裂的根源。 从喜剧之王,到孤岛之王, 周星驰不是被某一个人封杀。 也没有一份真正存在的“全行业封杀令”。 周星驰始终认为,成功主要属于自己。 只有周星驰的名字、创意和判断,才是项目真正的价值。 他总觉得别人拿多了 投资人拿多了, 公司拿多了, 编剧拿多了, 演员拿多了, 经纪关系里的艺人,也拿多了。 只要项目成功,他就想把更多版权、更多利润、更多控制权,重新收回自己手里。 开始的时候,这种做法让他摆脱了低价合约。 后来,让他摆脱了电影公司。 再后来,让他摆脱了投资方、导演、编剧和老演员。 他越来越自由, 也越来越孤立。 他拿回了版权, 拿回了公司, 拿回了创作权, 拿回了最终剪辑和项目主导权。 也一次次试图拿回更多分账。 最后,他终于成为整套系统里最不可替代的人, 但代价是,那套系统本身已经没有了。 情怀当然还可以卖出第一张票。 “周星驰”三个字,也仍然足以让无数观众走进电影院。 只是电影不是一个人关起门来就能完成的东西。 PS: 周星驰真的充分说明了人性的复杂,以及人类样本的多样性。
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#OpenAI# 还没上市,它的算力小弟先要IPO了,这事挺有意思。🧐 之前黄仁勋讲过,未来推理需求将会增长10亿倍,而下周四5月14日,推理时代的 #AI# 芯片黑马,Cerebras ( $CBRS)要上市了,定价区间115-125美金,募资最高35亿美金,估值266亿美金。也将是 @MSX_CN 的第一期 PreIPO项目,还是十分值得期待的! 今天我们就来拆解一下这家Cerebras公司,以及估值分析情况,还有我个人的一些私人判断和意见。 要了解这个OpenAI系的推理芯片黑马,就要知晓山姆奥特曼的资本布局。 我们都知道英伟达在AI芯片领域有多牛,大模型公司烧钱,云厂商买卡,创业公司排队等GPU,最后利润大多流向卖铲子的英伟达,这是目前行业的现状。 但这种一家独大的局面,各家大模型厂商,都希望有一个嫡系方案做PlanB,比如谷歌Gemini便联合博通采用TPU方案,OpenAI也一直想扶持自己的嫡系部队。 所以在5月6日,OpenAI把英伟达、AMD、英特尔、博通、微软这些本该互相竞争的芯片公司拉到一起,搞了个MRC网络协议。表面看是技术合作,其实是OpenAI要重新分蛋糕了。 更深一层看,我认为是 #OpenAI# 想要拆开英伟达全栈垄断格局。 以前训练、推理、网络、云,全让英伟达一家包圆了。现在呢?OpenAI开始精细化运营:训练归训练,推理归推理,不同场景用不同芯片,不同环节找不同供应商。 #Cerebras# 就是在这个时候被推上了牌桌,它核心负责推理这一环。这正好与最近炒作火热的推理CPU概念,比如 #AMD,##INTC# 等,撞在了风口上。 🔥Cerebras到底牛在哪? Cerebras的核心杀手锏是WSE-3芯片,直接把整片12英寸晶圆做成一颗巨型芯片,面积46225平方毫米,相当于A4纸的三分之一。 我们数据对比看看,相较于英伟达H100: • 它面积是H100的57倍 • 核心数是52倍 • 片上内存是880倍 • 内存带宽是7000倍 这数据📊看起来蛮夸张的,但核心关键不在大,而在于快。 在推理场景,尤其是长文本输出、实时交互、代码生成、AI Agent这些需要低延迟的任务上,Cerebras的CS-3系统推理速度比英伟达DGX B200快21倍,成本和能耗降到三分之一。这个效率和功耗,采用WSE-3芯片意味着OpenAI能在单位时间服务更多客户,这就相当于白花花银子啊。 📊财务数据也很漂亮 首先从市场趋势来看,AI 产业正从训练为主转向推理为主,这是不争的事实,2025 年全球 AI 推理市场规模已达1062亿美元,预计2030年将增至 2550亿美元,而 Cerebras 的技术优势正好踩在了风口上。 另外本轮IPO估值为266亿美金,发行价为115-125美金/股,我觉得是相对便宜的,虽然比上一轮估值翻了倍,上一轮F轮估值约为120亿美金,短短两年时间,直接翻倍,但架不住漂亮的财务数据。 2025年Cerebras营收5.1亿美金,比2024年的2.9亿增长76%。更牛的是净利润8790万美金,2024年还亏4.85亿,直接扭亏为盈。 以266亿估值来算,PS为52倍。以24年上市的热门半导体连接芯片公司Astera Labs( #ALAB#)做对比,它上市首日PS高达81倍。而目前正处于火热的推理赛道炒作中,个人认为Cerebras冲击80-100倍PS绰绰有余,对应的收盘价192美金—239美金,预计有50%以上涨幅!(但也要观察当天纳斯达克指数行情来综合判断) 不能只说好的一面,目前Cerebras问题也很明显,客户集中度太高。阿联酋MBZUAI贡献62%收入,G42贡献24%,前两大客户占86%。意味着Cerebras必须听大客户的话,自主性有限。可喜的是,OpenAI的介入,未来这种收入结构会有所改善,而且OpenAI会成为最大客户。 🎯OpenAI和Cerebras的深度绑定 最新的数据,OpenAI与Cerebras签了多年的合作协议,总价值超200亿美金,Cerebras要给OpenAI提供750兆瓦算力,部署到2028年。 但这不只是采购合同这么简单。OpenAI创始人奥特曼、总裁布鲁克曼、前首席科学家伊利亚、董事会成员亚当·安戈洛,这些核心高管都个人投资了Cerebras。 OpenAI还通过贷款、认股权证等金融工具,和Cerebras建立长期利益绑定。说白了,现在的Cerebras就是OpenAI的芯片部门。 除此之外,Cerebras 3月又与 AWS 达成合作,CS-3 系统上线亚马逊云端服务,成为首个进入主流云端厂商供应链的非 GPU AI 加速器。此外,葛兰素史克、美国能源部、多个国家实验室等也都是其客户,技术实力也得到多维度的验证。 💡OpenAI的资本局 OpenAI的真实意图很清楚: • 训练继续用英伟达高端GPU • 推理引入Cerebras低延迟方案 • 部分GPU采购AMD • 网络协议开放化 • 云服务在AWS、Azure、谷歌Cloud之间多家下注 • 未来可能推自研芯片 这是算力组合拳策略,不同工作负载匹配不同系统,不再单独依赖英伟达全栈方案。 OpenAI正在从模型公司转变为算力架构公司。以前只能被动接受芯片厂商定义的技术路线,现在要主动设计符合自己需求的算力组合。 OpenAI要把芯片供应商从"平台提供者"降维为"模块供应商"。所以扶持Cerebras是其战略中最重要的一环,预期来看,Cerebras上市首日股价,爆火的概率极大! ⚡对英伟达的影响 短期看,Cerebras上市对英伟达冲击不大,就像身上长个粉刺一样无关痛痒。 英伟达目前占AI芯片市场80-90%份额,CUDA生态、GPU供应链、NVLink网络,这些护城河短期很难撼动。 但长期看,威胁是存在的。以前AI公司别无选择,只能用英伟达GPU。现在至少在推理场景,客户有了可行替代方案。这种选择权的出现,削弱了英伟达定价权。 当OpenAI可以说"推理我用Cerebras,训练我用英伟达"时,英伟达就失去了"全包"的议价能力。 AI推理市场正在快速增长。根据预测,2026-2032年全球AI推理市场复合增长率将达28.9%。推理场景更适合专用芯片。当推理市场规模超过训练市场时,英伟达在推理领域的相对弱势就会成为更大问题。 英伟达正在从"唯一供应商"变成"核心供应商之一"。这个转变不是因为英伟达变弱了,而是市场变大了,客户变强了,需求变复杂了。 🧐我的判断 Cerebras上市真正值得看的,不是又一家AI芯片公司IPO,而是OpenAI开始把推理这门生意单独拎出来定价了。 当推理市场被验证可以独立定价时,AI算力市场就真的开始分层了。训练和推理的需求差异被明确化,专用芯片在细分场景的优势被验证。 英伟达"一种芯片打天下"的叙事不再完全成立。市场会从"通用GPU垄断"走向"场景化芯片组合"。 而且不只OpenAI这么干,Anthropic也在和亚马逊、谷歌结盟。头部AI公司都在通过多元化采购降低对英伟达依赖。单一供应商的"完整解决方案"不再是最优选择。 最后值得一提的是,这次 #MSX# 第一期PreIPO项目即将上市,它就是本周四即将上市的Cerebras,拭目以待吧!🧐 DYOR🙏
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2026年5月2日 井上尚弥vs中谷潤人 東京ドーム決戦の観戦裏話です。 ハセガワゴイチの久々ラジオ 井上対中谷 東京ドームの裏話 井上対中谷の裏で起きていたもう一つの戦い 東京ドームでボクシングを観戦するリアル体験談
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#Lemino# BOXING 【 #THEDAY】# ありがとうございました🥊✨ 井上尚弥選手、中谷潤人選手、最後まで闘う姿がかっこよかったです! 素晴らしい試合のラウンドガールができて幸せでした!満員の東京ドーム、素晴らしい景色でした! 会場にお越しくださった方、中継見てくれた方ありがとうございました✨
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NTTドコモ presents Lemino BOXING ダブル世界タイトルマッチ 🥊 井上尚弥 vs 中谷潤人 物凄い人と歓声の中 、この大会に ラウンドガール として 携わらせていただき ありがとうございました 。まさに私にとってのTHEDAYでした ( •̥ ˍ •̥ ) !
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\⋱ 緊急告知 ⋰ / 本日 東京ドーム にて開催される NTTドコモ presents Lemino BOXING ダブル世界タイトルマッチ 🥊 井上尚弥 vs 中谷潤人に ラウンドガール として出演します ☺︎ 最初から最後まで目を離さず SNS等でも沢山ポストしてください .’ .’ #THEDAY#
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【九龍の玉漿もうすぐ締切!】 グッズ、配信どちらも4月6日(日)までお求めいただけます! ENG第22回公演 「九龍の玉漿」 作・演出 福地慎太郎 プロデューサー 佐藤修幸 【劇場】 六行会ホール 【配信チケット】 販売期間、アーカイブ期間:4月6日(日)21時まで ①3月21日(金)19時の回 5,000円(税込) ☆4カメ生配信 ②千秋楽3月23日(日)16時の回 3,500円(税込) ★1カメ定点生配信 【配信ご予約フォーム】 『九龍の玉漿』の応援チケットは、 この物語における九龍城の地図! 【九龍城の歩き方】 4,000円(税込) お求めいただきますと応援するキャストに備考欄から応援メッセージをお送り出来ます。 応援メッセージは届き次第随時、ご本人様もしくは所属事務所様にお送り致します。 公演終了後、直筆サインとメッセージ(印刷)入り九龍城マップ、公演チケット、キャスト集合写真、九龍の玉漿フライヤー、そしておまけとして全キャラ分のシールをお届け致します。 【お届けする内容】 ①九龍城マップ(ご希望のキャストの直筆サイン、メッセージ入り) ②九龍の玉漿オリジナルデザインチケット ③九龍の玉漿集合写真 ④九龍の玉漿フライヤー ⑤九龍の玉漿全キャラのシール をお送りいたします。 応援ご予約フォーム ※備考欄にご記載の際は、 ハンドルネーム【◯◯】のご記載をお願い致します。 複数の場合は繰り返し 【◯◯様】メッセージ 複数のキャストのお名前にそれぞれ【】をつけてくださいますようお願い致します。 ※応援キャストに料金の一部が還元されます。 ※チケットは観劇用のチケットではございません。 ※九龍城の地図は、物語上の九龍城の地図となります。実際の地図ではございません。 ※お客様のお名前とサインはキャストの直筆ですが、メッセージは印刷された同じものとなります。 【あらすじ】 解体の反対運動で混沌を増す九龍城で起こる連続通り魔事件。 捜査は一向に進展せず、犯人像すらまとまらない。 不安を募らせた住民達は噂する。 「犯人は蒸気の中にいるんだって」 噂と蒸気が煙るこの街を 記号と線で表す為にやって来た地図職人山野広志(やまのひろし)は 曖昧を愛する女性、盧文陽 (ルー・ウェンヤン)と出逢い、深みへと導かれていく。 『この曖昧な世界の全て、完全に割り切って地図にしてみせる』 『・・・あなたの「その曖昧さ」、全面的に愛してる。』 【出演者&役名】(敬称略) 山沖勇輝  山野広志(やまのひろし) 舞川みやこ 盧文陽 (ルー・ウェンヤン)  浮谷泰史  松尾亘(まつおわたる) 木村優良  林飛(レン・フェイ) 橋本全一  杨劉帆(ヤン・リュウホ) 持田千妃来 閔玫依(ミン・メイジー) 佐藤弘樹  高傑翔(ガオ・ジエシャン) 栗田学武  盧淑慈(ルー・シュクジ) 椎名亜音  盧可盈(ルー・クイン) 松木わかは 盧可盈(ルー・クイン)青年期 中村龍介  林立(レン・リー) 新井雄也  林立(レン・リー)青年期 シミズアスナ mimi(ミミー) 矢島美音  Tina(ティナ) 水崎綾   潘 月梅(パン・ユーメイ) 高岡裕貴  黃 澄(ホアン・チャン) 高田淳   ラウ 中野裕理  フーグー 石部雄一  王 偉倫(ワン・エイリン) 梅田悠   Liz(リズ) 【Waters】 晨火 上島純也 佐竹正充 小林諒大 【STAFF】(敬称略) 作・演出 福地慎太郎 音楽  うさぎダッシュ/三善雅己 アクション 阿佐美貴士 振付 中野裕理(mediterranean lily and fever) 舞台監督 吉田慎一 演出助手 藤田瀬奈/長谷川雅也(BMG) 舞台美術 濱田真輝 音響 星知輝 アクションサンプラー 原田朱理 照明 申政悦 照明オペレーター あべ藍 衣裳デザイン 前野里佳 ヘアメイク MAMIKO/JURO 小道具製作 上島純也 演出部 松橋成美 アンダー 近藤哲也/吉村香菜/駒走志音/眞田奈希 ビジュアル撮影 渡辺慎一 宣伝美術 二朗松田/立花さな グッズデザイン 升田智美(Mdesign)/大串潤也(mepakura)/立花さな 撮影・配信 彩高堂 web制作 松本依真 宣伝動画 眞田奈希 制作 backseatplayer プロデューサー 佐藤修幸 【九龍の玉漿特設サイト】 【ENGのファンクラブENGist Clubご入会はこちらから】 【企画・製作】 株式会社ENG-AGE #クロギョク#
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【九龍の玉漿はまだまだ終わらない!】 グッズ、配信どちらも4月6日までお求めいただけます! ENG第22回公演 「九龍の玉漿」 作・演出 福地慎太郎 プロデューサー 佐藤修幸 【劇場】 六行会ホール 【配信チケット】 販売期間、アーカイブ期間:4月6日(日)21時まで ①3月21日(金)19時の回 5,000円(税込) ☆4カメ生配信 ②千秋楽3月23日(日)16時の回 3,500円(税込) ★1カメ定点生配信 【配信ご予約フォーム】 『九龍の玉漿』の応援チケットは、 この物語における九龍城の地図! 【九龍城の歩き方】 4,000円(税込) お求めいただきますと応援するキャストに備考欄から応援メッセージをお送り出来ます。 応援メッセージは届き次第随時、ご本人様もしくは所属事務所様にお送り致します。 公演終了後、直筆サインとメッセージ(印刷)入り九龍城マップ、公演チケット、キャスト集合写真、九龍の玉漿フライヤー、そしておまけとして全キャラ分のシールをお届け致します。 【お届けする内容】 ①九龍城マップ(ご希望のキャストの直筆サイン、メッセージ入り) ②九龍の玉漿オリジナルデザインチケット ③九龍の玉漿集合写真 ④九龍の玉漿フライヤー ⑤九龍の玉漿全キャラのシール をお送りいたします。 応援ご予約フォーム ※備考欄にご記載の際は、 ハンドルネーム【◯◯】のご記載をお願い致します。 複数の場合は繰り返し 【◯◯様】メッセージ 複数のキャストのお名前にそれぞれ【】をつけてくださいますようお願い致します。 ※応援キャストに料金の一部が還元されます。 ※チケットは観劇用のチケットではございません。 ※九龍城の地図は、物語上の九龍城の地図となります。実際の地図ではございません。 ※お客様のお名前とサインはキャストの直筆ですが、メッセージは印刷された同じものとなります。 【あらすじ】 解体の反対運動で混沌を増す九龍城で起こる連続通り魔事件。 捜査は一向に進展せず、犯人像すらまとまらない。 不安を募らせた住民達は噂する。 「犯人は蒸気の中にいるんだって」 噂と蒸気が煙るこの街を 記号と線で表す為にやって来た地図職人山野広志(やまのひろし)は 曖昧を愛する女性、盧文陽 (ルー・ウェンヤン)と出逢い、深みへと導かれていく。 『この曖昧な世界の全て、完全に割り切って地図にしてみせる』 『・・・あなたの「その曖昧さ」、全面的に愛してる。』 【出演者&役名】(敬称略) 山沖勇輝  山野広志(やまのひろし) 舞川みやこ 盧文陽 (ルー・ウェンヤン)  浮谷泰史  松尾亘(まつおわたる) 木村優良  林飛(レン・フェイ) 橋本全一  杨劉帆(ヤン・リュウホ) 持田千妃来 閔玫依(ミン・メイジー) 佐藤弘樹  高傑翔(ガオ・ジエシャン) 栗田学武  盧淑慈(ルー・シュクジ) 椎名亜音  盧可盈(ルー・クイン) 松木わかは 盧可盈(ルー・クイン)青年期 中村龍介  林立(レン・リー) 新井雄也  林立(レン・リー)青年期 シミズアスナ mimi(ミミー) 矢島美音  Tina(ティナ) 水崎綾   潘 月梅(パン・ユーメイ) 高岡裕貴  黃 澄(ホアン・チャン) 高田淳   ラウ 中野裕理  フーグー 石部雄一  王 偉倫(ワン・エイリン) 梅田悠   Liz(リズ) 【Waters】 晨火 上島純也 佐竹正充 小林諒大 【STAFF】(敬称略) 作・演出 福地慎太郎 音楽  うさぎダッシュ/三善雅己 アクション 阿佐美貴士 振付 中野裕理(mediterranean lily and fever) 舞台監督 吉田慎一 演出助手 藤田瀬奈/長谷川雅也(BMG) 舞台美術 濱田真輝 音響 星知輝 アクションサンプラー 原田朱理 照明 申政悦 照明オペレーター あべ藍 衣裳デザイン 前野里佳 ヘアメイク MAMIKO/JURO 小道具製作 上島純也 演出部 松橋成美 アンダー 近藤哲也/吉村香菜/駒走志音/眞田奈希 ビジュアル撮影 渡辺慎一 宣伝美術 二朗松田/立花さな グッズデザイン 升田智美(Mdesign)/大串潤也(mepakura)/立花さな 撮影・配信 彩高堂 web制作 松本依真 宣伝動画 眞田奈希 制作 backseatplayer プロデューサー 佐藤修幸 【九龍の玉漿特設サイト】 【ENGのファンクラブENGist Clubご入会はこちらから】 【企画・製作】 株式会社ENG-AGE #クロギョク#
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